‘Habemus Papam’ – Fumata gris
Sí, he sido elegido. Pero esto, en lugar de darme fuerza y confianza, me abruma y me confunde aún más»
‘Habemus Papam’
El Papa ha muerto y el cónclave se reúne para elegir sucesor, atizar la fumata blanca y poder decir bien alto eso de «Habemus Papam». Sin embargo, los fieles esperan y esperan en vano en la Plaza de San Pedro la salida del sumo pontífice al balcón. ¿Qué pasa? ¿Ha muerto el nuevo Papa? ¿Sufre depresión? ¿No está a la altura de su cargo? Vuelve a escena el actor, director y guionista Nanni Moretti con ‘Habemus Papam’, una sátira política en el alambre entre drama y comedia.
‘Un método peligroso’ – Un volcán que no explota
¿Por qué nos esforzamos en reprimir nuestros más básicos instintos naturales?»
‘Un método peligroso’
El cine de David Cronenberg es un volcán a punto de explotar que, en líneas generales, termina explotando. Por eso resulta extraño que el cineasta canediense se embarcase en esta historia folletinesca, una recreación de época en la que, cómo no, nos topamos con Keira Knightley. ‘Un método peligroso’ es una cinta pulcra e intachable y, quizá por eso mismo, desilusionante.
‘Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio’ – Indiana se pone al día
Hergé eligió a Steven como el único director que, según él, podía hacer una película basada en su trabajo»
Stephen Sperry, productor ejecutivo
Para los que crecimos desde pequeños con los cómics de ‘Astérix y Obélix’ o ‘Tintín’, se nos hace más bien complicado valorar con distancia la última obra de Steven Spielberg. Sin duda, se trata de una película de aventuras de las viejas, aquellas que rodaba su director hace 30 años para dejarte sin aliento con Indiana Jones, tiburones, extraterrestres y demás fauna.
‘El árbol de la vida’ – La delgada línea entre lo genial y lo ridículo
Lo que Dios te da, Dios te lo quita»
‘El árbol de la vida’
Resulta terriblemente complicado hablar del quinto filme de Terrence Malick. Para unos obra maestra, para otros experimento fallido: está claro que ‘El árbol de la vida’ es la película más controvertida del año. El ‘genio oculto’ de Malick, autor poco prolífico y considerado de culto por muchos, brinda su película más autobiográfica y personal. Tal vez la cinta que siempre quiso rodar.
‘Medianoche en París’ – La nostalgia según Allen
Cuando miras atrás, nunca te acuerdas de lo negativo. No te paras a pensar que en la belle époque las mujeres morían en el parto y no había novocaína cuando ibas al dentista»
Woody Allen
Woody Allen venía dando bandazos europeos, así que cuando anunció su próximo trabajo más de uno se echó las manos a la cabeza. Sinceramente, muchos esperábamos una revisión condescendiente de ‘Vicky Cristina Barcelona’ con acordeón en lugar de guitarra española. Y Carla Bruni, Owen Wilson… En fin, otra bacalá de Allen. Pero no. Resulta que ‘Medianoche en París’ es de largo su película más redonda desde ‘Match point’. Recomendación: si no sabes nada sobre el argumento, mejor que dejes de leer y te pases primero por el cine.
‘127 horas’ – La fuerza más poderosa
Yo elegí todo esto. Esta roca ha estado esperándome durante toda mi vida. Desde el día en que nací, cada aliento que tomé, cada cosa que hice, me estaba conduciendo a esta grieta en la superficie de la Tierra»
‘127 horas’
Resulta complicado hablar de ‘127 horas’ sin recordar ‘Buried’. En la última película de Danny Boyle, basada en una historia real, el montañero Aaron Ralston queda con el brazo atrapado en un hueco del Blue Canyon de Utah. Ralston se ve, al igual que Paul Conroy, abocado a una muerte lenta e inevitable.
‘Valor de ley’ – El otro lado del río
El que comete un delito lo suele acabar pagando, pues nada hay gratis en este mundo, salvo la gracia de Dios»
‘Valor de ley’
‘Valor de ley’ viene como agua de mayo para un género cinematográfico condenado en las últimas décadas. Desde que Eastwood hiciera lo propio con ‘Sin perdón’, el western estaba huérfano de películas memorables. He de reconocer que los hermanos Coen nunca fueron santo de mi devoción, aunque soy consciente de que algunas de sus películas son más que notables; tal es el caso, por ejemplo, de ‘Muerte entre las flores’ o ‘El gran Lebowski’. Con ‘Valor de ley’ los Coen firman una cinta perfecta en ejecución y hermosa en contenido; dirigen, para mí, una obra maestra en casi todos los aspectos. La película ha cosechado excelentes críticas y viene avalada con 10 nominaciones al Oscar absolutamente merecidas.
‘Hereafter’ – ¿Eastwood pasa a mejor vida?
La muerte no es el final, sólo es el principio»
La muerte ha presidido buena parte de la filmografía de Clint Eastwood: desde ‘Sin perdón’, pasando por ‘Million dollar baby’ hasta ‘Gran Torino’. Sin embargo, el director nunca nos había pedido creer en lo sobrenatural, base de la que parte su última película. Que Eastwood se interese por un tema así es admirable y lógico: admirable por lo arriesgado de la temática y lógico porque es normal que un hombre de 80 años se preocupe por la muerte.
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